Alfredo Speranza - pianoforte
Alfredo Speranza è uno degli ultimi rappresentanti della tradizione romantica del pianista-compositore e didatta che ha avuto le sue figure più rappresentative in Chopin, Liszt, Schumann e Albeniz, fino alla metà del ‘900 con Rachmaninov.
Speranza è nato a Montevideo (Uruguay) l’8 Gennaio nel 1930 e dal 1983 ècittadino italiano. Ha fondato una sua scuola di pianoforte nel 1959 a Rimini, città dove risiede, diplomando 97 suoi allievi e vincendo con molti di essi più di 156 Concorsi nazionali ed internazionali. Speranza, che è stato allievo di Walter Gieseking, Carlo Zecchi e Marcelle Meyer, ha studiato in Uruguay col maestro Baranda Reyes già allievo di Josè Iturbi. Ha eseguito più di 3000 concerti in tutto il mondo: Carnegie Hall di New York, Mozarteum di Salisburgo, Salle Pleyel di Parigi, Piccola Scala di Milano, Royal College di Vancouver in 71 anni di carriera pianistica, giacché esegui il suo primo concerto il 27 Luglio del 1937 a Montevideo. Tiene corsi di perfezionamento in diverse città d’Europa ed America, fra gli ultimi a Vancouver (Canada), Ginevra, Horn, presso Vienna (Allegro Vivo Festival), Misano Adriatico e San Daniele del Friuli. Nell’Aprile del 1999, in cerimonia solenne, gli è stata conferita la Cittadinanza Onoraria della città di Rimini insieme a Filiberto Dasi fondatore degli incontri internazionali Pio Manzù. Incide per la DME Master: tutta la sua opera pianistica è edita dalle Edizioni Musicali Bérben di Ancona.
L’Institute Governing Board of Editor con l’International Directory of Distinguished Leadership gli ha conferito in U.S.A. una Nomination per includere la biografia del Maestro nel dizionario Millennium Editor 2000, dedicato alle più grandi figure della Politica, della Scienza e dell’Arte.
Nel Giugno 2001 l’International Biographical Centre di Cambridge lo ha nominato uomo dell’anno per le sue capacità didattiche e compositive.
Nel 2003 il Festival Notti Malatestiane, progetto della Sagra Musicale Malatestiana gli ha dedicato un concerto intitolato: Per Alfredo Speranza, in cui era prevista l’esecuzione della sua produzione da Camera.
Nel Febbraio 2004 gli è stata conferita la Cittadinanza Onoraria della Città di Fusignano (Ra) per il suo contributo al Concorso di Musica da Camera Dino Caravita. Nel Novembre del 2004 Alicia de Larrocha ha eseguito una sua composizione intitolata Paisajes de Andorra, opera a lei dedicata. Più di 30 pianisti di fama internazionale eseguono la musica del maestro Speranza in tutto il mondo.
Morena Mestieri - flauto
Morena Mestieri si è diplomata con il massimo dei voti sotto la guida di Luciano Ravagnani presso il Conservatorio Girolamo Frescobaldi di Ferrara e presso la medesima istituzione ha conseguito il Diploma Accademico di II livello in Discipline Musicali ad indirizzo interpretativo nel corso di Musica da camera col massimo dei voti e la lode. Ha seguito i corsi di perfezionamento di Maxence Larrieu, Conrad Klemm, Michele Marasco, Enzo Caroli, Aurele Nicolet, sotto la cui guida ha completato il ciclo di studi all’Accademia Chigiana di Siena conseguendo il Diploma di Merito.
Ha ottenuto la Menzione al Premio Settembre Musica di Torino, il Primo Premio Assoluto ai Concorsi di Stresa, Franz Schubert di Tagliolo Monferrato, Rovere d’Oro di Imperia nella categoria Quintetto di fiati. Nel 1994 ha vinto l’audizione per l’Orchestra Giovanile Italiana.
La predilezione per l’attività cameristica l’ha vista protagonista in prestigiosi cartelloni e ospite in importanti manifestazioni: Unione Musicale di Torino, Amici della Musica di Padova, I Teatri di Reggio Emilia, Festival Internazionale Valle dell’Itria, Rossini Opera Festival di Pesaro, Castello Ursino di Catania, Festival Vivaldi di Venezia, Note nei cortili di Mantova, Società di Musica contemporanea di Milano, Teatro di Treviso, Teatro di Pistoia, Teatro Petruzzelli… Ha collaborato con l’Orchestra Internazionale d’Italia, Città di Ferrara, del Teatro Verdi di Trieste, del Teatro La Fenice di Venezia ed anche in veste di solista con l’orchestra Estense, il Gruppo Strumentale Veneto Gian Francesco Malipiero, Accademia San Basso e con Rondò Veneziano. È titolare della cattedra di Flauto presso la Scuola media ad indirizzo musicale di Ferrara; è docente dei Corsi di base presso il Conservatorio Venezze di Rovigo.
Guido Bottura - pianoforte
Guido Bottura ha iniziato gli studi musicali con Florenza Barbalat conseguendo il Diploma di Pianoforte presso il Conservatorio Girolamo Frescobaldi di Ferrara e il Diploma di Musica vocale da camera presso il Conservatorio Venezze di Rovigo.
In seguito ha proseguito lo studio del pianoforte perfezionandosi con Alfredo Speranza. Ha frequentato i corsi di tecnica ed interpretazione pianistica tenuti da Rinaldo Rossi e Marian Mika ed i corsi internazionali di perfezionamento di Misano Adriatico tenuti da Alfredo Speranza, Aquiles Delle Vigne e Luiz De Moura Castro.
Ha conseguito il Diploma Accademico di II livello in Discipline Musicali nel corso di Musica da Camera col massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio Venezze di Rovigo. Ha tenuto concerti presso istituzioni musicali e culturali quali il Teatro Comunale di Ferrara, l’Auditorium Claudio Monteverdi di Mantova, la Facoltà di Lettere e Filosofia di Ferrara, il Teatro Manzoni di Pistoia, la Sala del Consiglio della Provincia di Rovigo, la Società del Casino Civico di Rimini, il Teatro Salieri di Legnago, il Padiglione delle feste di Castrocaro Terme, la Chiese di Sant'Agnese in Agone di Roma, il Teatro Accademia di Conegliano Veneto.
In duo con Morena Mestieri ha vinto il primo premio alla Rassegna di Esecuzione musicale di Moneglia, al Concorso Città di Villar Perosa, Dino Caravita di Fusignano, Città di Moncalieri, Johannes Brahms di Acqui Terme, la Menzione di merito alla Rassegna Valconca di San Giovanni in Marignano, il terzo premio al Concorso Città di Grosseto e il secondo premio al Concorso internazionale Città di Pietra Ligure.
Svolge attività di pianista collaboratore ai corsi di Flauto e Ottavino tenuti da Nicola Mazzanti presso il Centro Veneto Esperienze Musicali di Rovigo e fa parte delle giurie di Concorsi pianistici nazionali ed Internazionali.
É membro del Tavolo di Coordinamento per le Attività Musicali dell’Assessorato alla Cultura della Provincia di Mantova e, dal 2002, è Direttore Artistico della Rassegna concertistica Note nei cortili e nelle chiese.
È docente di Pianoforte presso la Scuola media ad indirizzo musicale di Villa Bartolomea e nei corsi di base presso il Conservatorio Venezze di Rovigo.
Luca Paccagnella - violoncello
Docente di Quartetto, Musica d’insieme per gli strumenti ad arco e di Musica da camera nei bienni di II livello, dal 2004 è Direttore del Conservatorio Venezze di Rovigo. Si dedica alla ricerca musicologica, ed è curatore delle tesi di laurea sulla musica del XX secolo. Guest Professor presso l’Università di Musicologia di Evry (Parigi) è stato presidente e fondatore del Consorzio dei Conservatori della Regione Veneto.
Ha studiato violoncello con Simoncini, Baldovino, Rossi, Caramia, Flaksman, Georgian, Menieur, Henkel, musica da camera con Accardo, Asciolla, Farulli, il Trio Cajkovskij, il Trio di Trieste, il Quartetto Italiano presso l’Accademia Chigiana di Siena e la Scuola di Musica di Fiesole. L’incontro con musicisti quali Clementi, Berio, Donatoni, Coltro, Kelemen, Dashow, Meguire, Tan Dun, Markiz, Bellugi, Marionne, Garbarino, Portal, Armengaud, Guglielmo, Biondi, Mosca (Suzuky School) hanno alimentato il desiderio continuo di ricerca e conoscenza delle tecniche di esecuzione strumentale, vocale, di analisi, composizione interpretazione musicale e didattica.
Nel 1994 ha conseguito il Diploma di merito in Direzione d’orchestra sotto la guida di Ludmil Descev, già direttore dell’Opera e balletto di Stato di Sofia.
Dal 1996 intraprende l’attività di Direttore d’orchestra; è fondatore dell’Orchestra Sinfonica Beethoven di Padova, dell’Orchestra e del Coro lirico Pietro Mascagni. Dirige importanti opere, balletti e numerose prime esecuzioni mondiali, tra le quali spicca l’incisione della Messa da Requiem di Mauro Ferrari con Katia Ricciarelli.
E’ direttore artistico e fondatore dell’Associazione Pietro Mascagni di Padova e dal 2000 organizza e dirige la Stagione Lirica.
Nelle stagioni del Teatro Sociale di Rovigo, Teatro Goldoni di Venezia in collaborazione con la Fenice ha diretto il balletto Togheter di Giovanni Sollima, l’opera in prima esecuzione Animalie di Lucia Ronchetti e Laura Bianchini, Der Jasager di Kurt Weill, The Little Sweep di Benjamin Britten e Amahl and the night visitors di Giancarlo Menotti eseguita anche a Parigi presso il Grand Theater di Corbeille-Essonne.
È fondatore dell’Interensemble di Padova, gruppo che dal 1983 si dedica alla musica contemporanea. Ha registrato per enti radiofonici europei, canadesi e australiani e per le etichette Neuma (USA), Pro-viva (Germania), Primrose (London), Stradivarius, Tactus, Blue Serge, Abegg, Rivo-alto, Artis Cramps Records, Tau Kay, Velut Luna, Edipan.
Ha partecipato ai maggiori Festival Internazionali e a Stagioni concertistiche in tutto il mondo suonando nelle sale e nei Teatri più prestigiosi.
Laureato ai Concorsi internazionali di Melbourne, Mozart di Toronto, Gui di Firenze, Lorenzi di Trieste, è vincitore, nel 1990, del prestigioso Grand Prix al Concorso Musique de Chambre di Parigi. È stato primo violoncello dell’Orchestra Giovanile Italiana, dell’Ensemble di Venezia e dei Solisti Italiani; ha svolto attività con il Trio Esterhazy e il Trio d’archi Italiano.
Nel 2004 con il Quartetto Paul Klee ha ottenuto una residenza presso l’Abbaye Royale de Fontevraud in Francia presso la quale ha realizzato un’importante attività concertistica su progetti di studio quali l’Arte della Fuga di J.S Bach, i compositori di Terezin e la musica polacca del XX secolo.Nel 2005 ha inoltre ottenuto il patrocinio della Fondazione Isabella Scelsi di Roma per la divulgazione della musica di Giacinto Scelsi. Nel 2006 ha tenuto un concerto dedicato a Messiaen, Duttileux e Xenakis presso la Sala Grande del Gran Teatro la Fenice. Ha registrato l’integrale dei Quartetti di Philip Glass, le Quatuor pour la fin du temps di Olivier Messiaen, la Creation du Monde di Darius Milhaud e una monografia del compositore veneziano Ugo Amendola per l’etichetta Blue Serge.
Ha registrato l’integrale delle opere per violoncello e pianoforte di Ferruccio Busoni, Gian Francesco Malipiero, Heitor Villa-Lobos e un cd di musica argentina. Tiene masterclass di violoncello in Germania, Polonia, Francia e in Italia ed è membro di giurie di Concorsi internazionali. Nel 1992 gli è stata conferita la medaglia d’oro dell’Accademia Veneta d’arte e scienze.
